balcic - arhitectura si pictura/ cine a fost la inceput?

balcic - arhitectura si pictura/ cine a fost la inceput?

o narghilea, acelasi pallady si acelasi tablou. din nou in licitatie

Theodor Pallady
1871, Iaşi - 1956, Bucureşti
Natură moartă cu narghilea și gutui[1940]
ulei pe pânză lipită pe carton, 70 x 53 cm, semnat dreapta jos, în creion, T. Pallady

Proveniență:
colecția ing. Leon Laserson (1887 - 1946). Leon Laserson, evreu originar din Letonia, născut la Riga, avea să devină în perioada interbelică unul dintre cei mai mari industriași din domeniul petrolier - se stabilea în România în 1919. A fost inginer la "Concordia" - Moreni, apoi la societatea petroliferă "Steaua Română", din 1938 deschizându-și, alături de fratele său, o societate de import de utilaje petrolifere - o biografie ce justifică statutul financiar al unuia dintre cei mai înstăriți colecționari ai deceniilor 4 și 5. Laserson a achiziționat în perioada 1930 - 1945 un număr impresionant de opere ale contemporanilor săi, Petrașcu, Iser, Pallady, Ciucurencu, colecția sa devenind "poate cea mai pretențioasă ca valoare plastică din tot ce avem în București, azi (1945)" - afirma Corneliu Baba. Colecționarul va intra în contact cu operele lui Theodor Pallady de îndată ce pictorul se întorcea definitiv în țară -1939, fiind consiliat de criticul de artă Ionel Jianu, ajungând atât mare colecționar de Pallady,
cât și prieten intim.
Opera poartă pe verso inscripția olografă "Z - 10 - (12?)". Notația "Z" a fost folosită de către Theodor Pallady în perioada 1940-1943, perioada putând fi urmărită și datorită Jurnalului pe care pictorul l-a ținut. Litera "Z" amintește totodată de inițiala modelului favorit al lui Pallady din acea perioada, doamna Zissu, personaj monden, aceasta fiind de altfel și iubita colecționarului Leon Laserson.

Valoare estimativă: € 60.000 - 80.000

Theodor Pallady, un pictor ”născut să vadă, menit să contemple” (Goethe). Nu întâmplător, cuvintele lui Goethe au fost transcrise de mai multe ori în paginile jurnalului lui Pallady, artistul instituindu-le de altfel drept deviza vieții.
Nu de puține ori, s-a încercat o înrâurire între creația artistică a lui Pallady și literatură. Unul dintre primii săi admiratori, Tudor Vianu, în încercarea de a găsi corespondențe între fenomenul plastic și celelalte arte, scria într-una din cronicile ”Mișcării literare” (4 aprilie 1925): ”Nu fără folos poate fi consultată poezia lui Baudelaire pentru înțelegerea unora din aspectele artei lui Pallady, deși e evident că interesul ei principal stă în originalitatea și energia viziunii plastice”. Vianu conchide că, spre deosebire de Baudelaire, Pallady este în ”perfect acord cu sentimentul de viață”. Mai mult decât cuvintele unei poezii, Pallady a gândit şi simţit în imagini, ajutându-se de culori, linii şi forme. Poezia, versurile nu puteau îndeplini decât un rol complementar în arta lui Pallady, deoarece înălţarea gândurilor, a contemplaţiilor personale era îndreptată asupra sensului artei sale şi a valorilor acesteia.
Întregul univers palladyan stă sub semnul formelor armonice, pure, spirituale, pline de eleganţă şi simple. Artist cu o cultură deloc indiferentă, cu un limbaj subtil şi deplin, trecut prin filtrul rafinamentului modernismului, Pallady oferă prin arta sa un conţinut ce-şi trage seva dintr-o anumită ambianţă caracteristică vieţii de la oraş, aducând pentru prima dată expresii noi în artă, în direct contrast cu idilismul ţărănesc al lui Grigorescu şi cu nostalgiile populare ale lui Luchian. Interpretului prin excelenţă a universului satului românesc – Grigorescu - i se opune creatorul de mare prestigiu al esteticii de inspiraţie citadină, în care recunoaştem semnificaţia şi sensibilitatea lumii urbane, până la Pallady, neimaginate pictural. Cu această nouă poetică, arta lui Pallady a exercitat o influenţă majoră în dezvoltarea artei româneşti.
Pallady rămâne în memoria artei româneşti ca un pictor al ambianţei citadine. Mai mult decât propria natură melancolică, decât sentimentele, decât elementele literare ce-l inspiră, ori decât motivele naturale ce-i furnizează pretexte – grădini, copaci, vase de flori – Pallady este prin structura sufletului şi prin conştiinţa sa un citadin. Personalitate retrasă în propriul univers interior, orizontul inspiraţional al lui Pallady s-a restrâns succesiv, dar nu în sensul unei limitări, ci în sensul itinerariului tematic, retrăgându-se din sfera cotidianului citadin în propria lume a existenţei. Dacă iniţial a pictat peisaje şi nuduri en plein air, mai apoi s-a retras în mediul familiar al propriei camere, a cărei fereastră deschisă lăsa să se întrevadă priveliştea împrejurimilor, pentru ca ulterior să se concentreze exclusiv asupra subiectelor aflate în intimitatea atelierului său, unde vibraţiile interioare nu se puteau risipi.
Ceea ce semnificau pentru poetul naturii (Nicolae Grigorescu) copacii, colinele, drumurile de ţară, animalele, ţăranul înfrăţit cu acestea, sub lumina caldă ce se reflectă pe chipurile fiecăruia, pentru Theodor Pallady elementele mai aproape de sufletul său s-au conturat în atmosfera familiară artistului, unde freamătul este temperat de spaţiile închise, unde lumina şi liniştea creează o armonie ce este proprie şi sufletului pictorului. În această „poezie a interioarelor” s-a adâncit creatorul, compunând scenarii pentru nuduri şi naturi statice, prin juxtapunerea unor obiecte obişnuite pentru a obţine ambianţe idealizate şi acorduri de linii, forme şi culori.
În naturile sale statice, obiectele ce o compun sunt aproape nule în semnificaţia lor: un vas de flori, o scrumieră, o pălărie, câteva fructe, cărţi sau o draperie îşi pierd utilitatea pe care o au în lumea cotidiană. Asemenea lui Cézanne, de la care se inspiră, Pallady construieşte compoziţii în care structura formei devine din ce în ce mai independentă de aspectul lucrurilor, iar culoarea şi lumina se eliberează de asemănarea cu natura. Naturile moarte ale lui Pallady sunt rezultate ale experimentelor şi teoriilor sale artistice, fiind totodată martorii stării de conflict în care se află cu societatea vremii și expresia aspiraţiei sale spre o lume mai bună.
Opera “Natură moartă cu narghilea și gutui” se înscrie ca un vers armonios în „poezia interioarelor” lui Pallady. În ambianţa liniştită şi lumina învăluită a atelierului, materialitatea obiectelor compoziţionale s-a dizolvat în sensuri ce corespund vieţii interioare. Sensibil culorilor temperate în perfect echilibru cu sentimentele sale discrete şi reţinute, Pallady impune prin prezenta operă o „realitate simţită”, în care „realitatea concretă” se explică prin compoziţia elaborată şi construcţie.
Obiectele compoziţiei nu apar întâmplător în scenariul interiorului palladyan şi nici doar pentru estetica volumelor lor, ci sunt alăturate într-o unică partitură, al cărei mesaj exclude naraţia. Narghileaua, dincolo de aspectul exotic al formei, sugerează atmosfera confortabilă, relaxată şi meditativă, caracteristică tradiţiilor orientale.

o narghilea, acelasi pallady si acelasi tablou. din nou in licitatie

orientale din 2011...

Ștefan Biberi (Secrieni)

Tătăroaică

ulei pe carton, 100 x 69 cm, semnat dreapta sus, cu negru, SBiberi

Valoare estimativă: € 6.000 - 8.000

Adjudecat: 5.500 euro in licitatia de orientalism 2011

Case la Turtucaia
Doru Gheorghe Ionescu (1889, Craiova - 1988)

ulei pe carton, 33 x 41 cm, semnat și localizat dreapta jos, cu brun, Ionescu Doru, Turtucaia
Valoare estimativă: € 800 - 1.400
Adjudecat: 2.000 euro

Nicolae Tonitza1886, Bârlad - 1940, Bucureşti

Afizé

ulei pe carton, 50 x 41,5 cm, semnat dreapta sus, cu brun, Tonitza

Opera a făcut parte din colecția Mihaela Tonitza și Ștefan Iordache

Valoare estimativă: € 90.000 - 160.000

Adjudecat: 160.000 euro

Apostol Mănciulescu1887 - 1962
Târg de sclave

ulei pe carton, 49,5 x 65,5 cm, semnat dreapta jos, cu brun, Mănciulescu

Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500

Balcic

ulei pe carton, 41,5 x 35 cm, semnat şi datat dreapta jos, cu negru, Vasile Popescu, (1)938

Vasile Popescu
1894, Bucureşti - 1944, Bucureşti
Valoare estimativă: € 6.000 - 8.000
Adjudecat: 6.000 euro in licitaia de orientalism 2011

orientale din 2011...

case, pietre, nisip...in drum spre mamaia cea de lux!

Mamaia, lux, arta, tablouri exotice, mai mult sau mai putin reusite. tema este atragatoare, "locurile" pitoresti, artistii au speculat-o in toate perioadele modernitatii si in toate chipurile. nu este o licitatie a numelor mari: doar un tonitza exemplar iese dintr-o colectie, dar se stie asta deja.

dela un bordei vizualizat de artahino la stanca balcicului fragmentata, decupata, retusata de multe peneluri! cu un puseu romantic exagerat de paul scortesco in odalisca

Constantin Artachino 1870, Giurgiu - 1954, Bucureşti Bordei tătărăsc ulei pe pânză, 46 x 59,5 cm, semnat dreapta jos, cu negru, C. Artachino Valoare estimativă: € 2.500 - 4.000
o compozitie minunata!

Adam Bălţatu 1899, Huşi, Vaslui - 1982, Bucureşti Peisaj din Dobrogea ulei pe carton, 50 x 70 cm, semnat stânga jos, cu brun, Bălţatu Valoare estimativă: € 8.500 - 14.500
un exercitiu de pensulaite care nu apare prea des la baltatu. o compozitie ampla, elaborata, statica insa, poate prea clasic incadrata...

Leon Alexandru Biju 1880, Bucureşti - 1970, Bucureşti Scenă din Assuan
ulei pe carton, 32,5 x 37 cm, semnat dreapta jos, cu negru, L.A. Biju
Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500
maestru al decupajului, joc perfect brun-ocru, textura, straturi de peisaj... merita un carton mai mare aceasta compozitie - ar fi fost o piesa absolut remarcabila

Dan Ialomiţeanu 1899, Bucureşti - 1979, Bucureşti Cartierul tătărăsc din Balcic ulei pe carton pânzat, 39 x 54 cm, semnat, datat şi localizat dreapta jos, în creion, I. Dan, Balcic, (1)927
Opera a participat la Expoziţia “Interbelici şi continuatori”, Muzeul Naţional Cotroceni, Bucureşti, 2008, colecţia Cornel Alexandru Tudor şi este reprodusă în catalogul expoziţiei la pag. 104
Valoare estimativă: € 1.000 - 2.000
nimic iesit din comun, dar o imagine calda, linistita, fara nicio presiune in afara turnului care pare desenat cu creionul...

Nicolae Dărăscu 1883, Giurgiu - 1959, Bucureşti Vedere asupra Balcicului ulei pe pânză, 53 x 65 cm, semnat stânga jos, cu negru, Dărăscu Valoare estimativă: € 14.000 - 20.000
tipic pentru darascu, linii de fuga intre nuante, un ulei cu tente de acuarela, fluid...

Alexandru Satmary 1871, Bucureşti - 1933, Bucureşti Interior dobrogean ulei pe carton, 51 x 73,5 cm, semnat dreapta jos, cu negru, Al.C. Satmary
Valoare estimativă: € 1.500 - 3.000
da, chiar satmary, alexandru, minunatul artist scos din anonimat acum un an! un interior parca prea colorat dar atat de bine "prins" intre liniile de culoare... o dinamica misterioasa in fiecare unda de lumina si totusi atatea nuante ascunse...

Gheorghe Petraşcu 1872, Tecuci, Galaţi - 1949, Bucureşti Răsărit la Balcic acuarelă, tuş şi accente de cretă, 17 x 25 cm, semnat dreapta jos, G. Petraşcu Valoare estimativă: € 1.500 - 3.000
o joaca, crochiu rapid, ca o fotografie miscata... 

Theodor Pallady 1871, Iaşi - 1956, Bucureşti Case la Turtucaia acuarelă, creion şi accente de ulei şi guaşă
pe hârtie, 15 x 21 cm, semnat şi localizat dreapta jos, în creion, TP, Turtucaia Valoare estimativă: € 750 - 1.500
un desen care merita privit indelung... liniste, culoare cat sa aduca lumina, linii niciodata perfecte si tocmai de aceea pline de viata... hartia pare taiata in stanga si jos...

Ioan Ţincu Avuţia turcului ulei pe pânză, 45 x 35 cm, semnat dreapta jos, cu roşu, Ţincu
Valoare estimativă: € 700 - 1.400
alegeti o culoare si urmariti cum creste si trage dupa sien constructia tabloului.. verde, sau roscat, sau alb sau ocru... si ce personaj!

Ion Theodorescu-Sion 1882, Ianca, Brăila - 1939, Bucureşti Bărci la Balcic
ulei pe carton gros, 30 x 40,5 cm, semnat şi datat stânga jos, cu negru, T. Sion, 1927
Opera provine din colecţia diplomatului român Vasile Stoica, colecţie preluată în 1977 de Muzeul Naţional de Artă al României, iar după căderea regimului comunist, în urma unui şir îndelungat de procese, restituită moştenitorilor diplomatului, în cursul anului 2009 Opera este clasată în categoria fond a Patrimoniului Naţional Mobil prin ordinul de clasare nr. 2014/29.01.2010
Valoare estimativă: € 12.500 - 17.500
un decupaj fin, elegant...

Paul Scorţesco 1895, Iaşi - 1976, Paris Odaliscă ulei pe carton, 44,5 x 71 cm, semnat dreapta jos, cu negru, Scorţesco Valoare estimativă: € 1.400 - 2.200
 cine e mai importanta umbra sau doamana? lumina poate fi si brutala pare a fi morala aecstei compozitii prinsa intre umbre, penumbre si lumina taioasa de niciude 

Doru Gheorghe Ionescu 1889, Craiova - 1988 Case la Turtucaia
ulei pe carton, 33 x 41 cm, semnat şi localizat dreapta jos, cu brun, Ionescu Doru, Turtucaia
Valoare estimativă: € 800 - 1.400

case, pietre, nisip...in drum spre mamaia cea de lux!

in drum spre MAMAIA...

Gheorghe Chirovici1883, Turnu Măgurele - 1968, București
Tătăroaică în faţa casei (Sabria) acuarelă pe hârtie, 49 x 43,5 cm, semnat şi datat, dreapta jos, în peniţă, G. Chirovici, 1927
Opera a participat la Expoziția Tinerimii Artistice din 1928 și este reprodusă și menționată la cat. 35, sub titlul “Sabria”.
Valoare estimativă: € 600 - 900

in drum spre MAMAIA...

tonitza - gratie in serie

Nicolae Tonitza
1886, Bârlad - 1940, Bucureşti

Afizé
ulei pe carton, 50 x 41,5 cm, semnat dreapta sus, cu brun, Tonitza
Opera a făcut parte din colecția Mihaela Tonitza și Ștefan Iordache
Valoare estimativă: € 90.000 - 160.000

Odaliscă
tuș pe hârtie de calc, 32,5 x 28 cm,
Valoare estimativă: € 750 - 1.400

Nud întins
tuş şi acuarelă pe hârtie, 24 x 32 cm, semnat dreapta jos, în sepia, Tonitza
Adjudecat: 1.500 euro
Valoare estimativă: € 800 - 1.600

Nud întins
ulei pe carton subțire, 20 x 34 cm, semnat stânga jos, cu brun, Tonitza
Adjudecat: 22.000 euro
Valoare estimativă: € 12.500 - 20.000

Nud în iatac I
ulei pe carton, 34 x 24 cm, semnat dreapta sus, cu brun, Tonitza
Adjudecat: 67.500 euro
Valoare estimativă: € 50.000 - 60.000

Odaliscă
cărbune și acuarelă pe hârtie, 35 x 25 cm, semnat și datat stânga, la mijloc, Tonitza, 1938
Adjudecat: 3.750 euro
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500

tonitza - gratie in serie