de lucruri frumoase nu ne saturam niciodata
Se afișează postările cu eticheta theodor pallady. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta theodor pallady. Afișați toate postările

vineri, 18 octombrie 2013

natura: patru plus 1 pictori

 finul, prea finul steriadi

 pallady, cioplitor, constructivist

 ciucurencu, in culori si tehnica rapide

 mesterul cezanne. simplu, dar atat de elaborat

 pacea, stia sa domine rosul

cismaru. expresionist? decoratov?


Share/Save/Bookmark

marți, 2 iulie 2013

Dispozitie cromatica de vara, in cadrul noii licitatii Goldart/ comunicare

Dedicată exclusiv artei plastice, licitaţia de vară a Casei Goldart îşi îmbie cumpărătorii cu o mare varietate de lucrări valoroase, reprezentative pentru o paletă largă de tehnici şi genuri.
Evidenţiem, prin notele inconfundabile ale culorii locale, operele inspirate din lumea satului românesc, ivite de sub penelul artiştilor Ion Grigore, Gheorghe Vrâneanu, Constion, Pan Ioanid, Theodor Aman. Cunoscătorii pot alege admirabile naturi statice semnate de Leon Alexandru Biju, H.H. Catargi, Constantin Artachino, Octav Băncilă. Peisajul, realist sau fantastic, este întâlnit în lucrările lui Rudolf Schweitzer-Cumpăna, Samuel Mutzner, A. Poitevin Scheletti, Constantin Piliuță. Printre comorile verii se înscriu şi portretele şi compoziţiile cu personaje, dintre care amintim pe cele semnate de Theodor Pallady, Mișu Popp, Otto Briese, Constantin Petrescu Dragoe.
Lucrările de referință ale acestei licitaţii, care merită toată atenția dumneavoastră sunt:

INSULA HYDRA, de Rudolf Schweitzer-Cumpăna (12.000 – 14.000 euro),

două lucrări minunate din punct de vedere cromatic ale lui Octav Băncilă, respectiv CRINI (5.500 – 7.000 euro)

și UN BUCHET DE LILIAC (4.800 – 6.000 euro) 

și o operă vibrantă, PIAȚA DE FLORI (2.300 – 3.000 euro).


Din alte lucrări, oportunități de investiție și comori ale verii amintim:
Theodor Pallady (1871-1956)
PORTRET
ulei/carton subțire/carton, semnat dreapta jos cu creionul (T.A.P.)
37 x 30,5 cm
Preț estimat: 6.200 – 7.000 euro

Mişu Popp (1827-1892)
PORTRET DE TÂNĂRĂ
ulei/pânză, semnat și datat 1862 lateral dreapta în compoziție. Portretul compozițional al aceluiași personaj există în Pinacoteca București și este datat 1857 (T.A.P.)
63,7 x 50,2 cm
Preț estimat: 1.800 – 2.200 euro

Henri H. Catargi (1894-1976)
NATURĂ STATICĂ CU PIPĂ
ulei/pânză, semnat, datat 1936 stânga jos; pe cartonul de protecție semnat, datat, intitulat (T.A.P.)
50 x 64,5 cm
Preț estimat: 4.000 – 4.500 euro

Constantin Artachino (1870-1954)
ULCICĂ CU FLORI GALBENE
ulei/pânză/carton, semnat stânga jos; pe cartonul de protecție există datare 14.IV.1943 (T.A.P.)
45,5 x 31,8 cm
Preț estimat: 1.800 – 2.000 euro

Constantin Piliuţă (1929-2003)
IARNĂ
ulei/pânză, semnat, datat (19)80 dreapta sus (T.A.P.)
46 x 81 cm
Preț estimat: 3.800 – 4.500 euro
Sabin Bălaşa (1932-2008)
NIMFĂ ALBASTRĂ
ulei/pânză, semnat și datat 1999 central jos; pe verso dedicație olografă și datare 6 iunie 1999 (T.A.P.)
54 x 65 cm
Preț estimat: 6.000 – 7.000 euro
Paul Verona (1897-1966)
INTERIOR
ulei/carton, semnat, datat (19)35 dreapta sus; pe verso localizat Herța, intitulat și semnat (T.A.P.)
55 x 46 cm
Preț estimat: 1.600 – 1.800 euro

Share/Save/Bookmark

luni, 10 iunie 2013

artmark: Povestea capodoperelor lui Tonitza din Licitația de Vară

Cel mai mare eveniment al pieței de artă în licitațiile de sezon, Licitația de Vară, aduce la Artmark peste 200 de opere de artă, a căror valoare totală depășește 1,5 milioane de euro, în condițiile în care 59% dintre acestea au prețul de pornire situat sub valoarea de 1.000 de euro. Vedetele licitației, două tablouri semnate de Nicolae Tonitza, au valoarea estimativă cuprinsă între 70.000 și 120.000 de euro și fiecare dintre acestea tratează câte o tematică în care Tonitza a excelat: copilăria și feminitatea.
Prima dintre operele lui Tonitza prezente în licitație, intitulată „Noapte bună!“, provine dintr-o colecție privată din SUA. Opera a aparținut unei familii de evrei din industria textilă, apropiați și protectori ai lui Tonitza, nevoiți să părăsească țara din cauza mișcărilor antisemite și a comunismului. Familia ajunge mai întâi în Argentina, apoi în Statele Unite, fără a se despărți însă de averea cea mai de preț luată din țara natală: colecția de tablouri. Deși colecționarii nu au mai reușit să se întoarcă în țară, acest lucru este posibil pentru capodopera lui Tonitza.
Cel mai cunoscut tablou semnat de Tonitza, având ca tematică lumea copilăriei, tranzacționat pe piața de artă în primăvara anului trecut, „Trei frați”, a fost adjudecat la Artmark cu 170.000 de euro.

Cea de-a doua pictură a lui Tonitza prezentă în cadrul Licitației de Vară, „Bretonă”,aflată la poziția 144 din catalogul expoziției Grupului celor Patru din 1933, sub titlul modest de “Cap de femee – studiu”, ne oferă măsura calităților picturale pe care le poartă creația lui Tonitza. Era un an extrem de important în cariera artistului – moment al revenirii pe scena artistică, după o perioadă relativ nefastă a carierei. Anii petrecuți în Constanța, unde în final va eșua în a finaliza pictura catedralei Sf. Gheorghe, aveau să fie recompensați prin expoziția Grupului celor Patru (martie 1933), unde Nicolae Tonitza, cu 70 de lucrări expuse, printre care și opera „Bretonă”, a fost foarte bine primit de critica vremii.

Din Licitația de Vară nu lipsesc operele lui Pallady („Narcise și lalele” – valoare estimativă: € 35.000 – 55.000), Petrașcu („Interior la Târgoviște” – valoare estimativă: € 14.000 – 24.000), Baba („Pieta” – valoare estimativă: € 20.000 – 30.000), Ressu („Turnul Negru spre Șcheii Brașovului” – valoare estimativă: € 9.000 – 16.000), Iser („Nud în grădină la Toulon” – valoare estimativă: € 14.000 – 24.000), Șirato („Tătăroaice la Mangalia” – valoare estimativă: € 20.000 – 30.000) sau Dărăscu („Natură statică tradițională” – valoare estimativă: € 10.000 – 18.000).
Licitația de Vară la Artmark se desfășoară marți, 18 iunie, la JW Marriott Bucharest Grand Hotel, ora 19:00. Expoziția de Artă „Visul unei Nopți de Vară“ este deschisă la Palatul Cesianu-Racoviță, conform programului de mai jos:
Share/Save/Bookmark

luni, 6 mai 2013

si o postare din octombrie 2011



Theodor Pallady - Natură moartă cu narghilea si gutui, ulei pe pânză lipită pe carton, 70 x 53 cm, semnat dreapta jos, în creion, T. Pallady. Valoare estimativă: € 60.000 - 80.000

 
Theodor Pallady - Fumătoarea de opiu, ulei pe carton, 47 x 60 cm, semnat dreapta jos, cu negru, T. Pallady. Adjudecat: 50.000 euro cu Valoare estimativă: € 35.000 - 50.000 

Theodor Pallady -Natură statică cu narghilea, ulei pe carton, 68 x 43 cm, semnat la mijloc dreapta, cu negru, TP. Adjudecat: 60.000 euro. Valoare estimativă: € 50.000 - 75.000 

 
Theodor Pallady - Natură moartă cu narghilea, ulei pe carton, 55 x 46 cm, semnat jos, la mijloc, cu verde, TP şi cu roşu T. Pallady. Adjudecat: 57.500 euro. Valoare estimativă: € 50.000 - 75.000


Share/Save/Bookmark

o narghilea, acelasi pallady si acelasi tablou. din nou in licitatie

Theodor Pallady
1871, Iaşi - 1956, Bucureşti
Natură moartă cu narghilea și gutui[1940]
ulei pe pânză lipită pe carton, 70 x 53 cm, semnat dreapta jos, în creion, T. Pallady

Proveniență:
colecția ing. Leon Laserson (1887 - 1946). Leon Laserson, evreu originar din Letonia, născut la Riga, avea să devină în perioada interbelică unul dintre cei mai mari industriași din domeniul petrolier - se stabilea în România în 1919. A fost inginer la "Concordia" - Moreni, apoi la societatea petroliferă "Steaua Română", din 1938 deschizându-și, alături de fratele său, o societate de import de utilaje petrolifere - o biografie ce justifică statutul financiar al unuia dintre cei mai înstăriți colecționari ai deceniilor 4 și 5. Laserson a achiziționat în perioada 1930 - 1945 un număr impresionant de opere ale contemporanilor săi, Petrașcu, Iser, Pallady, Ciucurencu, colecția sa devenind "poate cea mai pretențioasă ca valoare plastică din tot ce avem în București, azi (1945)" - afirma Corneliu Baba. Colecționarul va intra în contact cu operele lui Theodor Pallady de îndată ce pictorul se întorcea definitiv în țară -1939, fiind consiliat de criticul de artă Ionel Jianu, ajungând atât mare colecționar de Pallady,
cât și prieten intim.
Opera poartă pe verso inscripția olografă "Z - 10 - (12?)". Notația "Z" a fost folosită de către Theodor Pallady în perioada 1940-1943, perioada putând fi urmărită și datorită Jurnalului pe care pictorul l-a ținut. Litera "Z" amintește totodată de inițiala modelului favorit al lui Pallady din acea perioada, doamna Zissu, personaj monden, aceasta fiind de altfel și iubita colecționarului Leon Laserson.

Valoare estimativă: € 60.000 - 80.000

Theodor Pallady, un pictor ”născut să vadă, menit să contemple” (Goethe). Nu întâmplător, cuvintele lui Goethe au fost transcrise de mai multe ori în paginile jurnalului lui Pallady, artistul instituindu-le de altfel drept deviza vieții.
Nu de puține ori, s-a încercat o înrâurire între creația artistică a lui Pallady și literatură. Unul dintre primii săi admiratori, Tudor Vianu, în încercarea de a găsi corespondențe între fenomenul plastic și celelalte arte, scria într-una din cronicile ”Mișcării literare” (4 aprilie 1925): ”Nu fără folos poate fi consultată poezia lui Baudelaire pentru înțelegerea unora din aspectele artei lui Pallady, deși e evident că interesul ei principal stă în originalitatea și energia viziunii plastice”. Vianu conchide că, spre deosebire de Baudelaire, Pallady este în ”perfect acord cu sentimentul de viață”. Mai mult decât cuvintele unei poezii, Pallady a gândit şi simţit în imagini, ajutându-se de culori, linii şi forme. Poezia, versurile nu puteau îndeplini decât un rol complementar în arta lui Pallady, deoarece înălţarea gândurilor, a contemplaţiilor personale era îndreptată asupra sensului artei sale şi a valorilor acesteia.
Întregul univers palladyan stă sub semnul formelor armonice, pure, spirituale, pline de eleganţă şi simple. Artist cu o cultură deloc indiferentă, cu un limbaj subtil şi deplin, trecut prin filtrul rafinamentului modernismului, Pallady oferă prin arta sa un conţinut ce-şi trage seva dintr-o anumită ambianţă caracteristică vieţii de la oraş, aducând pentru prima dată expresii noi în artă, în direct contrast cu idilismul ţărănesc al lui Grigorescu şi cu nostalgiile populare ale lui Luchian. Interpretului prin excelenţă a universului satului românesc – Grigorescu - i se opune creatorul de mare prestigiu al esteticii de inspiraţie citadină, în care recunoaştem semnificaţia şi sensibilitatea lumii urbane, până la Pallady, neimaginate pictural. Cu această nouă poetică, arta lui Pallady a exercitat o influenţă majoră în dezvoltarea artei româneşti.
Pallady rămâne în memoria artei româneşti ca un pictor al ambianţei citadine. Mai mult decât propria natură melancolică, decât sentimentele, decât elementele literare ce-l inspiră, ori decât motivele naturale ce-i furnizează pretexte – grădini, copaci, vase de flori – Pallady este prin structura sufletului şi prin conştiinţa sa un citadin. Personalitate retrasă în propriul univers interior, orizontul inspiraţional al lui Pallady s-a restrâns succesiv, dar nu în sensul unei limitări, ci în sensul itinerariului tematic, retrăgându-se din sfera cotidianului citadin în propria lume a existenţei. Dacă iniţial a pictat peisaje şi nuduri en plein air, mai apoi s-a retras în mediul familiar al propriei camere, a cărei fereastră deschisă lăsa să se întrevadă priveliştea împrejurimilor, pentru ca ulterior să se concentreze exclusiv asupra subiectelor aflate în intimitatea atelierului său, unde vibraţiile interioare nu se puteau risipi.
Ceea ce semnificau pentru poetul naturii (Nicolae Grigorescu) copacii, colinele, drumurile de ţară, animalele, ţăranul înfrăţit cu acestea, sub lumina caldă ce se reflectă pe chipurile fiecăruia, pentru Theodor Pallady elementele mai aproape de sufletul său s-au conturat în atmosfera familiară artistului, unde freamătul este temperat de spaţiile închise, unde lumina şi liniştea creează o armonie ce este proprie şi sufletului pictorului. În această „poezie a interioarelor” s-a adâncit creatorul, compunând scenarii pentru nuduri şi naturi statice, prin juxtapunerea unor obiecte obişnuite pentru a obţine ambianţe idealizate şi acorduri de linii, forme şi culori.
În naturile sale statice, obiectele ce o compun sunt aproape nule în semnificaţia lor: un vas de flori, o scrumieră, o pălărie, câteva fructe, cărţi sau o draperie îşi pierd utilitatea pe care o au în lumea cotidiană. Asemenea lui Cézanne, de la care se inspiră, Pallady construieşte compoziţii în care structura formei devine din ce în ce mai independentă de aspectul lucrurilor, iar culoarea şi lumina se eliberează de asemănarea cu natura. Naturile moarte ale lui Pallady sunt rezultate ale experimentelor şi teoriilor sale artistice, fiind totodată martorii stării de conflict în care se află cu societatea vremii și expresia aspiraţiei sale spre o lume mai bună.
Opera “Natură moartă cu narghilea și gutui” se înscrie ca un vers armonios în „poezia interioarelor” lui Pallady. În ambianţa liniştită şi lumina învăluită a atelierului, materialitatea obiectelor compoziţionale s-a dizolvat în sensuri ce corespund vieţii interioare. Sensibil culorilor temperate în perfect echilibru cu sentimentele sale discrete şi reţinute, Pallady impune prin prezenta operă o „realitate simţită”, în care „realitatea concretă” se explică prin compoziţia elaborată şi construcţie.
Obiectele compoziţiei nu apar întâmplător în scenariul interiorului palladyan şi nici doar pentru estetica volumelor lor, ci sunt alăturate într-o unică partitură, al cărei mesaj exclude naraţia. Narghileaua, dincolo de aspectul exotic al formei, sugerează atmosfera confortabilă, relaxată şi meditativă, caracteristică tradiţiilor orientale.
Share/Save/Bookmark

sâmbătă, 13 aprilie 2013

luchian e peste tot/ mici barfe de sambata... cu bernea, geta naparus, iacob, ceasuri si ceasloave.

dimineata aglomerata la artmark. si la simeza. costel iacob si minunatele lui isntalatii, sculpturi, ceasornicareli, pe bulevard, atrag multe priviri. si cunoscuti. are multi prieteni care vor sa il vada, multi colegi care ajung greu pana si ei in atelierul artistului. iacob nu prea se expune singur. lucreaza, mestereste mai corect zis. acum a socs din atelier cateva piese doar. impartite in cele trei sali colegate ale simezei arata trei directii de expresie ale omului, mesterului, sculptorului. mobile si ceasornice vechi, rupte, pilite, recompuse, colaje vibrante, moscatoare, constructiviste...
este acel iacob care s-a fotografiat printre lucrarile sale in ciorapi pe un fundal perfect alb... imaculat. arta imaculata, din resturi remodelate, intr-un atelier-joc... joc al margelelor de sticla...
imi place iacob si ma bucur ca am vazut expozitia. acum vreau sa o revizitez...

barfele sunt insa la artmark care pregateste, promoveaza, previnde trei - sase licitatii. 
imi place bernea si sunt de vazut cele doua lucrari exceptionale venite din elvetia:

Horia Bernea, 1938, Bucureşti - 2000, Paris, Hill in Poiana Mărului, oil on canvas, 73.5 x 92.5 cm, signed and dated bottom right, in red, HB, 30.8.(19)67. Provenance: private collection, Switzerland.
Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Horia Bernea, 1938, Bucureşti - 2000, Paris, Landscape in Poiana Mărului, oil on cardboard, 33 x 51.5 cm, signed and dated on the back, in black, Bernea, 6.7.(19)67.
Valoare estimativă: € 800 - 1.600

si miniseria georgeta naparus. cea mai interesanta, consistenta prin complexitatea si forma lucrarilor din cate s-au mai vandut prin licitatii.
Georgeta Năpăruş, 1930, Comarnic, Prahova - 1997, Bucureşti,
Masquerade, oil on canvas, 63 x 50 cm. Provenance: private collection, Switzerland.
Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Georgeta Năpăruş
1930, Comarnic, Prahova - 1997, Bucureşti
Nocturnals
oil on canvas, 92 x 92 cm, signed and dated bottom right, in yellow, Georgeta Năpăruş, (19)91
Provenance:
private collection, The Netherlands.
Valoare estimativă: € 4.000 - 6.000

dar miza momentului este luchian, doua tablouri aproape similare. artmark si goldart isi disputa indirect pretul cel mare.
iata tabloul de la goldart:
Ştefan Luchian (1868-1916) –  
DOUĂ FETE/ Detaliu
ulei/pânză, semnat stânga jos cu roșu-brun Lukian (1897-1899); provine din colecția Bujor Teculescu, Brașov, respectiv colecție particulară importantă. Tabloul are pe verso o autentificare olografă făcută de pictorul J. Al. Steriadi, cu următorul text: ”Panou decorativ. Două fete tinere pe un fond roz cu flori, pictură în ulei pe pânză, (semnat) lateral stânga jos, autentic de St. Luchian, J. Al. Steriadi, 18.XII. 949”. Lucrarea a participat la expoziția Luchian – Vermont, din 1899, cu nr. 89.
Este reprodusă în ”Luchian – catalog critic” de Th. Enescu, Editura Institutul Cultural Român, 2007, în ”Pagini de artă modernă românească” de Th. Enescu, B. Brezianu, R. Bogdan, Editura Academiei R.S.R., 1974, fig.19, ”Simbolismul”, Th. Enescu, 1974. Lucrarea figureaza în alte studii sub numele de “Tînără fată” (T.A.P.) 62,4 x 77,6 cm
Estimare 100000-250000 EUR

si pe cel de la artmark:
Ștefan Luchian
1868, Ștefănești - 1916, București
Primăvară (Două muze)
[1898-1899]
ulei pe pânză, 61.5 x 77 cm
Proveniență:
colecția avocat dr. Alexandru Vlădescu; colecția Ana de Sallem;
din 1952, colecția Sanda Tocineanu, fiica soților Vlădescu;
din 1975, colecția Dumitru Burada, al doilea soț al Sandei Tocineanu;
din 1996, colecție privată, Germania.
Opera este documentată și reprodusă în "Luchian. Catalogul critic", Theodor Enescu, ICR, București, 2007, la pag. 77, cat. 55.
Opera este reprodusă în "Viața ca o pasiune", Vasile Parizescu, Monitorul Oficial, București, 2012 la pag. 499.
Alexandru Vlădescu, chiar dacă a dispărut la doar 45 de ani, a profesat atât medicina, cât și dreptul, fiind doctor în drept încă din 1875, când își publica teza la Paris. În 1877 era unul dintre cei mai tineri membrii al Tribunalului vechiului județ Covurlui, însă practica concomitent și medicina, fiind cunoscută relația profesională cu Sava Henția, care de altfel îi realizează doctorului un portret.
Valoare estimativă: € 100.000 - 200.000

estimarile sunt comparabile, povestile... asa cum sunt. intrigile insa mai bine nu le ascultati daca vreti sa cumparati. autentice sunt ambele! 

magdalena radulescu face cariera la artmark. dupa ce in anii 90, spre final, la alis era un colectionar pofticios care din banii de diamante cumpra arta romaneasca a licitat pentru aproape orice lucrare a magdalenei radulescu, artista incepuse sa fie ocolita de colectionari. nimeni nu stie de ce. dar preturile revin spre 3.000 de euro iar colectionarii cumpara.

Magdalena Rădulescu
1902, Râmnicu Vâlcea - 1983, Paris
Carnival
oil on canvas, 50 x 61 cm, signed bottom right, in brown, Magdalena Rădulesco
Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500

Magdalena Rădulescu
1902, Râmnicu Vâlcea - 1983, Paris
La cavalcata
oil on canvas laid on plywood, 45.5 x 55 cm, signed and dated bottom right, in black, Magdalena Rădulescu, 1974
Provenance:
Hessler collection, Luxemburg.
Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500

la final am revenit la caminul artei.. galerie singuratica dar cu sapte artisti pe simeze. cine e primul, mircea roman, pelmus, stefan pelmus, constantin raducan de la lugoj, florentina voichi cu a treia prezenta pe simeze in aceasta primavara dupa toit oamenii presedintelui si fig 1, josan x 2 cu georgiana si eusebiu? cred ca raspunsul nici nu exista.
doar imaginile:


Share/Save/Bookmark

joi, 11 aprilie 2013

uriasul pallady a fost restaurat!!!




un program plin de candoare pus la cale de armark a impus restaurarea "sponsorizata"a 14 picturi din pinacoteca bucuresti. picturile pot fi vazute la Palatul Cesianu de langa BCU. printre ele si aceste doua minunate lucrari ale lui pallady.
Share/Save/Bookmark

marți, 25 septembrie 2012

tonitza, 140.000 euro

Nicolae Tonitza
Fetiţă în alb [1922-1924] ulei pe carton, 40 x 35 cm, semnat dreapta sus, cu brun, Tonitza
Adjudecat: 67.500 euro Valoare estimativă: € 60.000 - 120.000
 
Micuța tătăroaică (Rachiș Ali) ulei pe carton subţire, 34,5 x 25 cm, semnat stânga jos; localizat şi datat stânga sus, cu brun, Tonitza; Balcic, 1936
Adjudecat: 48.000 euro Valoare estimativă: € 30.000 - 50.000

Studiu pentru "Amurg în câmpie" [1925] ulei pe carton, 35,5 x 41 cm, semnat stânga jos, în creion, N. Tonitza
Adjudecat: 10.000 euro Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Nud cu spatele [1933-1934] ulei pe carton, 49,5 x 40 cm, semnat stânga sus, cu brun, Tonitza
Adjudecat: 140.000 euro Valoare estimativă: € 80.000 - 150.000

plus:
Nicolae Grigorescu
Ciobăniţă
[cca. 1890] ulei pe pânză, 61 x 38 cm, semnat stânga jos, cu roşu, Grigorescu
Adjudecat: 60.000 euro

Rudolf Schweitzer-Cumpăna

Toamnă târzie ulei pe carton, 43,5 x 33,5 cm, semnat dreapta jos, cu negru, R. Schweitzer-Cumpăna
Adjudecat: 4.000 euro
Valoare estimativă: € 900 - 1.600

Rudolf Schweitzer-Cumpăna
Acoperișuri pariziene acuarelă şi cărbune pe hârtie, 28 x 38,5 cm, semnat, datat şi localizat dreapta jos, în peniţă, Schweitzer-Cumpăna, Paris, 1932
Adjudecat: 2.400 euro
Valoare estimativă: € 600 - 900

Theodor Pallady
Pe malul lacului
[anii '30] ulei pe pânză lipită pe carton, 29 x 40,5 cm, semnat dreapta jos, în creion, în monogramă, TP
Adjudecat: 6.500 euro
Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000
  Vasile Popescu
Acoperişuri
[anii '20] ulei pe carton, 60 x 49,5 cm, semnat stânga jos, cu negru, Vasile Popescu
Adjudecat: 10.500 euro
Valoare estimativă: € 3.500 - 5.500
  Nicolae Dărăscu
Peisaj la St. Tropez ulei pe pânză, 55,5 x 46,5 cm, semnat şi datat dreapta jos, cu verde, N. Dărăsco, 1911
Adjudecat: 23.000 euro
Valoare estimativă: € 10.000 - 18.000
Share/Save/Bookmark

miercuri, 19 septembrie 2012

campania de toamna a inceput!

primul pallady, 33.000 de lei:
Theodor Pallady (1971-1956), "Colt de strada", ulei pe carton, 47x22.5cm, semnat centru jos cu rosu, in monograma
Vandut: 33000 lei

Maxy, 16.000:
Max Herman Maxy (1895-1971), "Flori", ulei pe carton, 50x37.5cm, semnat dreapta jos cu albastru, datat (1)920

Vandut: 16000 lei

autoportretul lui Cumpana, doar 8.500 lei!
Rudolf Schweitzer-Cumpana (1886-1975), "Autoportret", ulei pe panza, 80x60cm, semnat stanga jos cu brun, necesita restaurare
Vandut: 8500 lei

cele trei vanzari au fost la alis in prima licitatie a toamnei. si urmeaza:
un balcic al lui petrascu, inca un pallady - natura statica cu evantai, iser - spaniola, si "Copiii mujicilor in casa boierului", ulei pe panza, 107.5x137cm, semnat dreapta jos cu negru N.Bogdanov - Bielskii [ Nikolai Petrovich Bogdanov - Bielsky]. INTERESANT!

la doua zile, pe 13, a debutat si goldart pe toamna. cea mai scumpa adjudecare a fost de 6.000 de euro.

Lucian Grigorescu ( 1894-1965 )

PEISAJ LA BABADAG
ulei/pânză, semnat dreapta jos; lucrarea provine din colecţia pictorului George Ştefănescu (T.A.P.)
60 x 69,5 cm Pret estimativ: 5000-6000 EUR si adjjudecare la limita de sus...

la aceeasi estimare a fost si un bronz al lui Irimescu
Ion Irimescu ( 1903-2005 ) MUZICA
bronz turnat, cizelat, patinat, semnat central pe bază, datat 1989 pe bază lateral dreapta (T.A.P.)
h = 110 cm
Pret estimativ: 5000-6000 EUR air adjudecarea a fost la priam estimare.

ervanas, pe 27 septembrie. dar atentie, si artmark intra in toamna, pe 25! in aceeasi marti cu alis. o fi atac la cea mai veche casa de licitatii de la noi? posibil!





Share/Save/Bookmark

marți, 11 septembrie 2012

primul pallady din aceasta toamna! de la ora 19.00

Theodor Pallady (1971-1956), "Colt de strada", ulei pe carton, 47x22.5cm, semnat centru jos cu rosu, in monograma

Estimare minima: 45000 lei
si, atentie: pretul de pornire in licitatie se va situa intre 30% si 75% din estimarea minima

la alis, ora 19.00, prima licitatie a toamnei.




Share/Save/Bookmark

marți, 24 iulie 2012

ce frumos! un pallady european!!!

Autoportret
tuş, acuarelă şi accente de guaşă pe hârtie lipită pe carton subţire, 30,5 x 20,5 cm, semnat şi datat dreapta jos, în creion, TP, 1938
Theodor Pallady, 1871, Iași - 1956, București
Proveniență: importantă colecţie privată, Bucureşti.
Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800
Adjudecat: 3.500 euro
Share/Save/Bookmark